2025-11-27 14:43:51 作者：全新宇
全新宇
摄影于我，绝非简单的表象记录，它更像是一座桥梁，连接着我与时间、空间，搭建起一场场无声却深刻的对话。我自古城西安走出，那座城市历经岁月雕琢的痕迹，让我对城市的更迭、空间的变迁格外敏锐。街巷的拆改、陌生城市中林立的高楼，无一不在提醒着我：时间如潺潺溪流，在不经意间悄然流逝，而影像，便是我能留下的最真实、最珍贵的印记。
在我看来，摄影是一场与记忆的持久较量，是试图对抗遗忘的勇敢尝试。每一次按下快门，都是在光影交织的世界里探寻自我的踪迹，试图从那瞬间的画面中，捕捉到内心深处最真实的情感与思考。
在我的摄影创作中，建筑常常占据着重要的位置。建筑虽不像人那般鲜活易逝，却同样会在时间的长河中被慢慢雕琢、改变。它们不仅仅是供人们居住、使用的场所，更是一个时代精神的生动投射。透过镜头，我渴望展现的不仅仅是建筑的外在形态与构造，更是那些隐藏在结构背后，承载着岁月记忆、人类理想以及深厚文化意义的内涵。摄影，由此成为我思想的延伸，是我将个人感受与城市发展脉络紧密相连的一种独特方式。
拍摄深圳当代艺术与城市规划馆（MOCAPE），便是我这一理念的生动实践。它坐落于福田文化区，由奥地利蓝天组精心设计。这座建筑以流动的几何形态和金属质感，勾勒出一座极具未来感的文化地标。它巧妙地融合了当代艺术与城市规划两大功能，在统一的空间里展开一场跨越领域的对话。当我踏入其中，光影在钢架与曲面之间灵动流转，仿佛城市的记忆被具象化，折射成一个个清晰可感的形状。
这几张照片，便是在这般独特的氛围中诞生。镜头下的MOCAPE，远非一组冰冷的建筑结构，而更像是一首立体的乐章。阳光从屋顶的网格缝隙中温柔洒落，轻柔地打在弯曲的钢体上，反射出温暖而复杂的色彩，宛如乐章中跳跃的音符。而馆内曲折的空间动线，又让人感受到一种未完待续的张力，仿佛在诉说着城市发展的无限可能。
全新宇拍摄的深圳当代艺术与城市规划馆（MOCAPE）内景，记录光线在钢结构与曲面体量之间流动的瞬间。
站在MOCAPE之中，我感受到的不仅仅是建筑冷峻的结构，更是一座城市在现代化进程中，对文化与艺术炽热的渴望。它不仅仅是一座展馆，更像是一面镜子，清晰地映照出深圳从一个小渔村逐步蜕变为现代都市的沧桑变迁，也象征着中国城市更新进程中独特的文化表达。
摄影的意义，便在于捕捉这些看似微妙却蕴含深意的瞬间，并将它们转化为情感与思考的载体。MOCAPE在我的镜头中，不再仅仅是一座宏伟的建筑，它更是一种象征--象征着城市的发展脉络，象征着记忆的传承与延续，也象征着人在时代的洪流中，对文化归属的不懈追寻。
我始终坚信，摄影并非是先看见美好才去拍摄，而是在拍下之后，才能真正看见那些隐藏在画面背后的深刻内涵。在光影的交织中，我不仅记录下了一个个独特的空间，更留下了自己对时间、城市与生活的深入思索。这些思索，如同夜空中闪烁的星辰，照亮了我摄影之路，也让我在探寻城市与文化的旅程中，不断前行。（全新宇/陕西省摄影家协会会员）
编辑：海洋