文／黄宏
摄影／《中国周刊》记者 杨剑坤
责编／王艳玲

青铜文化在我国古代文明中闪烁着耀眼的光芒，在世界文明中也占有极为重要的地位。其中铜镜文化更是青铜文化中的一颗明珠，其制造、使用和传承可谓源远流长，其内容、风格和特色可谓博大精深。

铜镜的背面饰有各种不同的图案和铭文，这些装饰的内容及其生产和流行，又是与当时的政治、经济，尤其是思想文化、社会生活及时代风尚息息相关，可以说，小小的镜背是当时社会情况的一个缩影。因此，铜镜为人们认识和研究古代社会提供了十分可靠的资料。

在普遍使用玻璃镜的今天，铜镜作为生活用品已经淡出了人们的视线，然而铜镜中所凝聚的中华文明的传统却越来越受到人们的关注。一部铜镜发展史就是一部中华文明发展史。我们不仅可以从铜镜不同的形制、表现题材、装饰图案等方面中追忆逝去的风韵与情怀，还可以从它的冶炼、制造等工艺领略古人的高深智慧，体会古时的生活方式，感受古人的生活智慧。

早期人类，取水为镜。从水中的倒影，我们第一次看到了自己。自此，“我”成为天地造物中的一个成员，自知与他者对立，又自在与万物相和。齐家文化，始有铜镜；历经秦汉，愈加精良；直到唐宋，蔚为大观。春秋时，它是贵族的珍贵配饰；三国时，它是友邦相赠之礼；南北朝时，它是象征爱情的“破镜重圆”；唐朝时，它又是千秋节上的美好祝愿……在一面面精美的铜镜中，不但能欣赏到中华文明的华彩乐章，更能够照见流淌在自己身上的文化血脉，领略古人“观自在”的美好意趣。

我多年来致力于古代青铜器的收藏，其中铜镜的收藏总数达一千六百多面，引起了国内外学术界、收藏界的关注。为了更好传播中华传统文化，推崇具有东方美学的中式生活方式，在我的支持下，甄选出55面铜镜，并联合“入山”举办“大美中国”系列讲座。在讲座中我论述了古代铜镜的几点大美。

铜镜大美之一是制作中的匠心美。据《周礼·考工记》记载：“金有齐：六分其金而锡居一，谓之钟鼎之齐。五分其金而锡居一，谓之斧斤之齐。四分其金而锡居一，谓之戈戟之齐。三分其金而锡居一，谓之大刃之齐。五分其金而锡居二，谓之削杀矢之齐。金锡半，谓之鉴燧之齐。”当时的工匠不仅清楚青铜中含锡量越高，质地越硬的原理，还把握住了硬度和韧度、光亮度在工具不同部位各自的特殊要求，按需制作。铜镜是将纯红铜和锡，或铅或锌，通过严格配比，进行冶炼溶化，再灌入模范，冷却后取出毛坯，最后进行机械加工，表面涂锡汞。朝代更迭，铜镜的制作工艺和金属配比也随着年代的变化而变化，例如战国镜中会有一种表面黑里透亮似涂有一层厚厚的黑漆，被称之为“黑漆古”，使铜镜千年不锈；汉代铜镜合金配比较为稳定，有些还会反射出青褐色的光，唐代铜镜会在镜中加入微量的银，使唐镜泛银白色的光芒，少有铜绿锈色……铜镜的制作可以说是表现了中国古代匠人追求极致的匠心精神。

铜镜的绘画性也是大美之一。唐镜是中国铜镜发展的第三个高峰，基本每一面唐镜都可以唐画视之。事实上这些唐镜都是有粉本的。唐代真子飞霜铭文镜的图样，清代大学问家阮元就认为是西晋大画家戴逵所作。清代大学问家罗振玉先生曾在《古镜图录》中说：“刻画之精巧，文字之瑰奇，辞旨之温雅，一器而三善备焉者，莫镜若也。”收藏中国铜镜等于收藏了一部中国文字史和一部中国书法史。汉代铜镜的铭文，反映到中国书法由箓转隶过程中各种书法争香斗艳百花齐放的历史过程。蚁脚箓、悬针篆，让当今的书法家们汗颜，汉代铭文镜，成为除甲骨文锺鼎文和碑刻书法外中国书法艺术的又一本源。很多书法大家如赵之谦、黄牧甫等都承认他们从铜镜书法中吸取了营养。

唐代几位皇帝都曾下过禁奢令禁止使用鎏金镜，但屡禁不止，这就说明人们爱美崇奢的本性是很难泯灭的。而这种追求使得铜镜充满唯美性，也带来了科学技术和工艺的发展。鎏金这种工艺是在春秋战国时期出现的，而最初就是在铜镜的装饰上使用。铜镜作为一种礼器，需借助金的装饰，使之具有人人尊崇至高无上的性质。有的镜子是银壳上鎏金，造成整体上金璧辉煌的感觉，有的是在图案上鎏金，形成一种强列的对比效果，更有甚之采用了当时波斯帝国的金银錾刻技术，使之展现了高超的工艺和技术。

人们多是从实用性功能来认识镜子，如从历史上看，铜镜还曾担当礼器、供器和法器的功能，所以铜镜还有一个神权之美，充满着神秘美。从战国的八龙铭文镜和六龙龙纽镜中，神秘而肃穆的蟠螭龙在商周青铜礼器中普遍出现，反映了人们对自然神的崇拜，并表达了王权的“神秘威严”。而战国三山镜六山镜显然绝非只是现实中的山那么简单，其中的哲学意蕴需要从中国古代哲学的奥秘中去寻找。

铜镜有一种穿越千年，记事证史的历史沧桑美。就以唐代减地竹林七贤浅浮雕镜为例，铜镜上通过减地法刻出版画式的图案，再现当时的历史环境。身着宽袖长袍，坐在圆毡上，似在讨论切磋。这些号称隐逸山林却又偏好议论时政、放荡不羁的落魄文人，被铜镜记录下了他们当时的形象。而唐代长安街市八出菱花镜表现了长安城当年的繁华和丝绸之路上文化的交流。身披缨络纹的大象，异域打扮的昆仑奴，手架鹦鹉的公子哥，两只斗得正欢的公鸡，勾画出了“一带一路”上的街市图景。而战国六博棋盘镜，就是一个博局局盘，迄今已知的博局局盘就两个，它还兼具了证史的作用。而唐代海兽葡萄双孔雀镜让我们领略了来自西域的异国风情。铜镜历史美，是一种深厚的历史文化的积淀，是穿越千年风尘的空谷足音。

铜镜之美还在于它的故事性。把一些铜镜拓片挑到一起，就会发现它们就是一部中国历史或中国故事的绣像史，一个个鲜活的人物形象、一幕幕生动的历史故事，会活脱脱地呈现在你的面前。如唐代螺钿高士隐逸弹阮镜，便讲述了伯牙与锺子期的故事；唐代金壳狩猎纹菱花镜非常生动地再现了唐时贵族出猎山林间追逐野兽的场景。

在中国传统文化中没有“设计”和“装饰”这两个专有名词，它们皆是泊来词。虽然中国古代工匠们没有把它们挂在嘴上，可是却天天在对它们进行研究。中国古人虽未写出研究装饰的专著，却有包含装饰设计思想的《考工记》。展览铜镜的设计处处符合黄金分割原则，古代铜镜有一种天然的设计美和装饰美。

中华民族是一个很讲祥瑞的民族，在传统文化中人们敬畏自然，崇善自由，追求真善美。河洛出书，凤鸣九皋，一些奇珍异兽，犀牛、䴢鹿、鸾凤、赤虎，甚至一些想象中的动物，如麒麟、青龙、玄武等都是被人们认为会带来好运的瑞兽。铜镜上的祥瑞之物足以编一本祥瑞大全。

中国铜镜的大美，还有诸如儒释道合于一堂，包容了儒家文化、佛教文化、道教文化的诸多多元信仰美的宗教文化镜；反映“一带一路”，中国与世界文明对话交流的异域文化交流镜。铜镜之美数不胜数，而中国文化更是有容乃大、博大精深。

责任编辑：赵洋 校对：杨文博